咽地开口,“不要魔术,不要谎言。”
她双手抱住自己的胸口,双目含泪,对着自己的丈夫开口:“你……你爱我吗?”
回应他的是伯登冰冷的表情。
“今天不爱,不。”
镜头戛然而止,潼恩坐在椅子上托着腮,目光依然没从摄像机离开。她的眉头深锁,一脸沉思的模样。坐在她身边的导演诺兰自然读出了演员脸上的情绪:“有哪儿不满意吗,潼恩?”
“嗯。”
潼恩终于放下了手,的确是不怎么满意。但是她不知道怎么说,潼恩是觉得自己犯了和《鬼妈妈》的思路一样的毛病,就是理所当然地往她看过的原作方面靠。她已经在尽量避免这个问题,但是到萨拉这个角色最后的剧情时,一时间潼恩还是无法将自己看过的电影里的形象完全挥散开。
既不能完全成为角色,也不能模仿别人。要在这二者之前把握好平衡。潼恩舒了口气:“我觉得表现得还是不够……如果可能,这段能重拍吗?”
“我倒是觉得还不到重拍的地步。”话是这么说,但导演可不会埋怨演员对自己的要求高,诺兰认同地点了点头,“不过既然是你的要求,那就重来吧。”
得重新找思路。不仅是《致命魔术》,还有《鬼妈妈》。重新站在镜头前,潼恩默默地想到。说是要在拍摄期间写好《鬼妈妈》的剧本,可事实上潼恩的进度还停留在开头,她怎么写都无法彻底摆脱那部动画的印象。
《致命魔术》也是一样。萨拉这个角色对潼恩来说没什么难度,之前的剧情她还能应对自如,但是在最后,潼恩还是想把她演绎得尽善尽美。
一个察觉到丈夫对自己的欺骗的女人,一个绝望的女人。
她知道伯登最大的秘密,而至死伯登都不肯亲口把这个秘密直接了当的告诉他。正如他自己所说的,他不爱她,最起码是今天不爱。
潼恩能用不同的方式表现出一个女性的绝望,痛苦的表情,流泪的模样,心如死灰的神态。这对于一个演员来说都是再基本不过的职业要求。而一个演员最终的追求绝对不止步于此。
就在导演喊开始的瞬间,她睁开了眼。她看到克里斯蒂安·贝尔扮演的伯登站在自己的对面,几乎是好莱坞标兵的男演员已经换上了痛苦的表情看向自己。
一个演员追求的应该是角色的灵魂--把握灵魂的同时,还不能丢失自己。
潼恩也是一样。
她歪了歪头,碧绿色的眼睛里浮现出绝望与泪水,她嘴唇颤抖着却努力用平静的语气道出剧中角色的名字:“阿尔弗雷德,今晚我要和你好好谈谈。”
——而作为导演、作为编剧的追求呢。总算是搞定了萨拉所有的戏份,完成了一天的拍摄。潼恩趴在酒店的床上,对着原著和纸笔发起了呆。
潼恩自觉读了这么多书,文学素养多少还是有那么一点的,将自传或者小说改编成剧本,这对于一个科班出身的本科生算是个挑战,但总不算是个难题。可偏偏就是这么一个冒险式的童话,让潼恩头疼的都不知道如何下笔,连改编《幸运》的时候都没有这么困难!