原始世界,直到真的消失。
3d投影让这一切栩栩如生。越接近明亮的t台,光柱和光柱内的影像越淡,观众们转着头寻找少女的身影,恍然觉得自己是在追寻远古的踪迹。
在少女的影像消失前,下一位男模已经走到t台中段。他乱发赤足、步伐狂野,单肩背的包似一道弯弓。
最引人注目的,是他左袖从边缘蔓延而上、直达肩部的大块刺绣。
隔着一段距离时,那块刺绣如一个下宽上窄的树冠,因为进入秋冬色彩驳杂。当视线与它的中心垂直,一座高塔才显现出来,几何结构支撑着它稳固通天。
身携高塔的原始勇士同样在t台前端一步迈上半空,开始了光柱中的千里迁移。
在他身后,模特们一个接一个地步入观众的视野。他们的着装带着明显的原始、自然元素,多为白色、黑色、灰色、深红、深蓝和棕色的组合。除了刺绣,布料本身少见花纹点缀,靠大胆的裁剪、精巧的折叠、神奇的交错甚至穿插构轮赋形,制造出人意料的美感和夺人眼目的风格。
但这些,都比不上刺绣带给观众的思维弹跳及想象扩展的效果。陈旧的颜色、无限变幻的几何,加上视觉差的助力,模特腰部的东方龙化作弯曲的大桥,颈上的石饰拼成环形的宇宙空间站……
此时秀场中的大部分人都不认识那是焰绣,但这并不影响他们欣赏它。而且,他们很快就会认识了。
“那是种美妙的刺激感,我以为自己捡到了一块美丽的化石,透光看过去才发现里面是核能记录仪。它向我展示了一段远古的记忆,在有记载以前,人们已经创造了丰厚的文明,他们采集、打猎,也研究、发明。坐在深海秀场中的时候,我真的相信了,就是这样,史前文明就是这样。”一位评论家在随后的文章中写道。
一场秀是一次概念表达,不同人有不同的理解。
有嘉宾在结束后陈述她的感受:“我觉得设计师是在用一种新的角度解释特立独行,每个人都生活在时代中,带有时代的烙印,但你可以活出个性,在勇敢前行、努力创造的前提下,你的天地将无限宽广。当然,深海这个品牌可以巧妙地凸显你的个性,让你不会被人群淹没。”
还有这样的不同意见:“我从骆克的作品中看到了‘生活在别处’,对世界始终保持融入又疏离的态度,我们的精神才是自由的,才可以延续旧日的美好,同时开辟新的征程。”
也有纯粹从时装上解读的:“显然有审美循环的意味,复古、革新、用科技手段复古,时装界就是一个怀旧都充满新乐趣的地方。我有预感那种叫焰绣的东方刺绣将引领一种新潮流。”
一套新的设计走下t台后往往会根据实际需要做贴合日常的修改,变得不那么“怪异”和亮眼,但因为有了时装秀,人们已经赋予了它更多东西。
骆克任由这种赋予进行下去,随大家猜测、解析,带动他的设计、深海和焰绣为更多人所知,让不同的人因为不同的认知喜好来选择他的服装。
一段时间后,他才公开他的本意:“我的灵感来自‘传承’。有一阵我在想,过去的东西是不是都落后,或者都是好的?我们无法回到过去,或许过去根本不是我们现在以为的样子。那么我们原封不动地复制过去的东西或完全扔掉它们,都是没有意义的。我想传承真正的含义是延续美的感受